Nova imagem de “The Masterpiece”

Os atores James Franco e Seth Rogen voltam a trabalhar juntos em The Masterpiece, filme que conta a história por trás do filme The Room, considerado “o Cidadão Kane dos filmes ruins”. Franco dirige o filme e Rogen é produtor, além de atuarem em papeis principais.

O longa adapta o livro The Disaster Artist: My Life Inside The Room, do ator Greg Sestero, um dos protagonistas do drama The Room. Produzido em 2003, o filme ganhou status cult e é considerado tão ruim que chega a ser bom. O culto ao filme é tamanho que o canal de TV norte-americano Adult Swim exibiu o filme 3 anos seguidos, no dia 1º de abril, Dia da Mentira, entre 2009 e 2011.

Um dos maiores interesses de James Franco é a figura de Tommy Wiseau, diretor e protagonista da “obra-prima”. O livro descreve como Wiseau não sabia as próprias falas, repetia infinitamente a mesma cena para desespero dos outros atores e dava explicações estranhas sobre como conseguiu US$ 6 milhões para financiar o filme (ele alega que importou e vendeu jaquetas de couro chinesas para conseguir o dinheiro). The Room conta a história de um empresário de São Francisco que descobre a traição de sua noiva com seu melhor amigo. Furos no roteiro, cenas dubladas e fora de foco, atuações amadoras e personagens que surgem e desaparecem sem explicação são elementos que garantem o status cult do longa.

Não é surpresa que o material e as histórias por trás das filmagens tenham atraído Seth Rogen e James Franco. Amigos na vida real, eles atuaram juntos em comédias como Segurando as Pontas e, mais recentemente, A Entrevista. O irmão de James, Dave Franco, interpreta Greg Sestero, e outros nomes de destaque estão no elenco, como Sharon Stone, Bryan Cranston e Zac Efron.

Recentemente, uma imagem de The Masterpiece foi divulgada mostrando Franco e Seth Rogen caracterizados.

themaster620

Fonte: cinema10.com.br



James Franco: “Eu sou um pouco gay”

Sempre questionado quanto a sua sexualidade, James Franco declarou, em entrevista ao jornal ‘The New York Times’ que é “um pouco gay”. O ator revelou que não entende tanta curiosidade em torno do assunto e explicou que não vai pra cama com homens. “Há uma curiosidade além da conta sobre minha sexualidade, tanto por parte da imprensa heterossexual como pela gay. Por que eles se importam tanto?”, disse ele.

“Por eu ser uma celebridade, eu acho, e todos querem saber com quem eu vou para a cama. Mas se sua definição de gay ou hétero depende de com quem eu durmo, então eu sou heterossexual. Sim, eu sou um pouco gay, e há um James gay. Mas deveria dizer que sou um provocador de pênis”, explicou James Franco.

Vale lembrar que James Franco já havia dado outras declarações sobre o assunto. Além de dizer que era “gay na arte e hétero na vida”, em declaração à revista Four Two Nine, o ator também já havia declarado que gostaria de ser homossexual: “Quem dera eu fosse gay”, disse ele em 2013.

Fonte.



James Franco é visto vestido de David Bowie

Fonte: revistaquem.globo.com

James Franco decidiu celebrar seus 38 anos de uma forma pra lá de inusitada: fantasiado de David Bowie. O ator, famoso por suas excentricidades, foi fotografado em um dos parques da Disney todo caracterizado como o saudoso artista, morto em janeiro deste ano.

Com direito a blazer azul, calça branca, peruca vermelha e a conhecidíssima marca de raio no rosto – marca registrada do personagem Ziggy Stardust, criado por Bowie em 1972 – ele ganhou a web com fotos circulando pelo local.

Será que ele quis passar despercebido? Se era essa a intenção, não deu muito certo, já que ele chegou a posar com fãs.

francojf520160419193521

Foto postado por James em seu instagram:

12907421_1709792075973022_1759458523_n



Fotos: Tribeca Film Festival 2016

James Franco teve dois filmes exibidos no festival de Tribeca em NYC no último sábado, dia 16, “King Cobra” e “The Fixer”. Confira em nossa galeria todas as fotos do James no festival e um exclusivo portrait:


Confira todas as imagens deste álbum


Confira todas as imagens deste álbum


Confira todas as imagens deste álbum



Cena exclusiva de “King Cobra”

O filme “King Cobra” estreou no festival Tribeca neste fim de semana e foi divulgada com exclusividade uma cena do filme, confira:



Happy birthday James Franco!

Hoje o nosso ator favorito completa 38 anos! Desejamos a ele muito sucesso e felicidades! ♥

bday



Fotos: Premiere “The Adderall Diaires”

Ontem aconteceu a premiere do filme The Adderall Diaires em Hollywood, CA, e James Franco compareceu ao lado da atriz Amber Heard, o ator Wilmer Valderrama e a diretora Pamela Romanowsky. Confira em nossa galeria as mais de 100 fotos em MQ e HQ:


Confira todas as imagens deste álbum



Artigo traduzido e fotos: Rolling Stone – Edição Abril 2016

James está na capa da revista Rolling Stone, edição Abril 2016. Confira a matéria traduzida publicada no site. Tradução pela equipe JFBR, por favor, não reproduza sem os devidos créditos!


Confira todas as imagens deste álbum

O mistério de James Franco: A correria do dia a dia e noites sem dormir.

Ele está trabalhando em dezenas de filmes, lecionando cinema, escrevendo romance – e ainda tem tempo para pintar beija-flores à noite.

James Franco não é como outros astros do cinema. Ele atuou em blockbusters como a trilogia Homem-Aranha, mas Franco é um polímata idiossincrático*, também.

No porão de uma velha mansão em Los Angeles, duas mulheres vestindo roupas do século 19 estão se batendo sem motivos. Uma veste uma blusa rendada; a outra, um vestido preto e uma listra de sangue escorre pelo seu rosto. Elas brigam em uma câmara de paredes de pedra, com apostadores vestindo colete e cartolas torcendo por elas, tipo Downtown Abbey à Clube da Luta.
Em um camarim improvisado bem acima deles, James Franco ouve o tumulto através do assoalho e sorri enquanto uma moça aplica pomada em seu cabelo. Ele molda o enorme bigode acima do lábio. “É falso”, ele diz. “Desculpa se isso está me deixando falar engraçado.”

É o final da primeira semana de produção do filme The Mad Whale, feito por um grupo de graduandos; Franco, professor deles, está prestes a atuar em uma cena. “Eles estiveram numa aula minha na UCLA – quer dizer na USC”, diz Franco. Ele leciona em ambas as universidades e se confundiu por um momento. “É uma aula completa de criação de filme: No outono, os estudantes de roteiro apareceram com um conceito, e na primavera, eu aprovei e nós filmamos.” A premissa de The Mad Whale, que Franco se credita por idealizar, é que um médico de uma instituição mental do século 19 organiza uma produção teatral completamente feminina de Moby-Dick, usando os pacientes como elenco.

The Mad Whale é uma produção independente. Franco convenceu Camilla Belle e Summer Phoenix a estrelarem como pacientes do manicômio, como um favor a ele; família e amigos da produção estão ajudando como figurantes. Não há frota de trailers climatizados; nem batalhão de assistentes de produção. Em outras palavras, não parece nada com o tipo de set onde você esperaria encontrar um astro de cinema mundialmente conhecido – exceto que James Franco não é como outras estrelas. Ele atuou em comédias e blockbusters, como Planeta dos Macacos: A Origem, Segurando as Pontas e a trilogia Homem-Aranha; e indies polêmicos, como Spring Breakers: Garotas Perigosas e Milk: A Voz da Igualdade; ele ganhou um Globo de Ouro pelo biográfico televisivo James Dean (2001), e foi indicado ao Oscar de Melhor Ator por 127 Horas.

Porém Franco é um idiossincrático e polímata incansável, também – ou dependendo do seu nível de ceticismo, um diletante hiperativo – que passou a última década alternando entre uma enorme lista de atividades. Não apenas ensinando, mas fazendo cursos de pós-graduação em cinema e literatura; publicando ficções e poemas autorais com, outras pessoas, editor de Don DeLillo; colaborando com o ícone da arte performativa Marina Abramovic e organizando mostras de suas próprias artes, incluindo um vídeo em close de pênis urinando e ânus defecando; convidado em General Hospital e destaque em Of Mice and Men na Broadway, fundou uma banda de rock chamada Daddy, dirigiu seus projetos de paixão baseados nos romances de Faulkner e nas vidas obscuras de personagens homossexuais. Adicione a essa lista inacreditável aproximadamente um milhão de outras opções improváveis de carreira, e você poderia dizer que Franco, 37 anos, é o homem mais produtivo na cultura pop.

Seu projeto mais importante no momento é a aclamado minissérie do canal Hulu chamada 11.22.63, produzidos por J.J. Abrams e baseado no romance de Stephen King de mesmo nome, no qual Franco desempenha um viajante do tempo com a tarefa de parar o assassinato de John F. Kennedy. É uma das melhores coisas que ele fez em anos, e um lembrete de que – todas as suas múltiplas atividades hifenizes não obstante – ele continua sendo um dos mais talentosos atores, compulsivamente assistível de sua geração.

Agora, é hora de atuar. Franco anda para o guarda-roupa e veste um colete paisley e casaco de pico lapela. Ele interpreta um empresário teatral rico chamado Fry, com apenas duas linhas nesta cena, 14 palavras no total. No entanto, a partir do momento em que os punhos começam a voar, Franco é a coisa na tela mais transfixante – ele irradia arrogância, impaciência e o poder de Fry com pouco mais do que alguns pequenos tremores de cabeça e, olhares rápidos desdenhosos. Em um ponto durante as filmagens, Franco encolhe seus olhos, um sorriso narcotizado – quente e irônico ao mesmo tempo – que é familiar a qualquer um que já tenha visto ele atuar. Este sorriso é uma das armas mais versáteis de Franco: Pode ser para desarmar doçura, uma ameaça feral ou êxtase. O diretor David Gordon Green recorda que, durante a gravação de Franco em ‘Segurando As Pontas’, “perguntei-lhe sobre o sorriso: O que você está fazendo? Ele disse: ‘Às vezes eu estou imaginando um ventilador soprando ar quente em mim. E às vezes eu imagino que é uma explosão de escape de ônibus.'” Hoje a noite Franco pôs para fora o sorriso em tomada após tomada. Cada vez mais o amontoado de estudantes, que prestavam atenção em um quarto, davam risinhos com prazer.

Quarenta e cinco minutos antes do previsto, a cena é finalizada. As pessoas fazem high-fives e dão tapinhas nas costas. Através de estudantes e extras que querem tirar fotos com ele, Franco me vê e sorri aquele sorriso, o bigode falso agora brilhando sob a luz baixa porão. “Divertido, hein?”

[…]

As 08:30 no dia após a sessão da mansão, Franco chega na Fox, em Century City, para trabalhar em um dos 15 projetos atualmente listados para 2016 em sua página no IMDb. Este, se passando em dezembro, é uma comédia de Natal com Bryan Cranston intitulado Why Him? O diretor, John Hamburg, tem um impressionante pedigree de estúdio de comédia: Ele co-escreveu Zoolander e Meet the Parents, e dirigido I Love You, Man. “É definitivamente um para eles”, diz Franco do trabalho, “mas é incrível – Eu começar a trabalhar com Bryan Cranston, e realmente se transformou muito engraçado.”

A cena em questão é o número 63, e que envolve outra briga – esta entre Franco, interpretando um magnata da tecnologia jovem e impetuoso, e Cranston, cuja filha Franco quer se casar. “É um pouco como Meet the Parents”, Franco explica. “Meu personagem quer a bênção de Bryan, mas Bryan me odeia e não vai dar.” As tensões entre os dois finalmente explodem em violência pastelão – um soco nos rins, um movimento de karate punho de bico de frango e, no fraseado ridículo de um gerente da propriedade com sotaque francês interpretado por Keegan-Michael Key, “parkour evasivo!”

Entre os principais homens dramáticos na lista A de Hollywood, as costeletas de comédia de Franco são únicas: Ele é fantástico interpretando uma versão aumentada de si mesmo em É o fim, roubando toda a atenção em A Entrevista e transcendente como um negociante de ervas daninhas emocionalmente vulnerável em Segurando As Pontas. “Há um garoto de 11 anos que ainda está nele, interpretar faz de conta e se divertir”, diz Green. “Eu acho que ele é um cara muito excêntrico que foi convidado para ser o galã por um longo tempo, para se apresentar como algo que ele não era. Uma vez que convidamos o esquisitão para a festa, foi libertador para ele”. Seth Rogen diz: “No papel, ele é o ser humano mais idiota do planeta, mas, logo que você o conhece, ele é muito desarmante. Ele é quase envergonhado por aquilo que você presume que ele é. Eu acho que é por isso que o público gosta dele, porque ele é estranho e ele faz todas essas coisas que é tão fascinante e bizarro, mas na tela ele parece ser aquele seu amigo bobo com quem você sai, que iria puxar as calças para baixo para fazer você rir. E ele é aquele cara!”

A luta com Cranston em Why Him? envolve uma tonelada de coreografias realizadas por dublês, que se traduz em James Franco por muito tempo sentado. Como ele odeia perder tempo, o resultado é um quadro absurdo: Enquanto os dublês brigam bem na frente dele, ele se senta de pernas cruzadas em uma cadeira dobrável de lona, ​​bebe calmamente um café e não lê um, mas dois livros de bolso diferentes ao mesmo tempo – uma biografia de Jackson Pollock e Playing in the Dark: Whiteness and the Literary Imagination de Toni Morrison. Franco passa por várias páginas de um, então muda para o outro, sem prestar atenção à mera cacofonia que acontece centímetros de distância. “Em comédias, geralmente todos em torno estão zoando entre as tomadas, mas isso não é o processo de James”, diz Hamburg. “Ele está fazendo uso de cada momento. No outro dia ele estava fazendo cabelo e maquiagem, digitando em um laptop. Eu disse: ‘O que você está fazendo, escrevendo um romance?’ Ele disse, ‘Sim.’ E ele realmente estava!”

Em todas as minhas conversas com Franco, ele parecia trancado – totalmente presente ao que eu estava dizendo, me pressionando para esclarecimento e nuança, mesmo quando era uma pequena conversa. Outros colaboradores atestam seus poderes de concentração em meio à multitarefa febril. David Simon, de The Wire, selecionou Franco para uma próxima série da HBO, chamada The Deuce, sobre a indústria pornô de Nova York nos anos setenta e oitenta, no qual ele interpreta irmãos gêmeos. “Eu estava um pouco nervoso sobre o seu foco”, diz Simon. “Eu conversei com pessoas que me disseram, ‘Grande ator, mas Deus lhe ajude caso ele perca o interesse ou fique preocupado com algo que o fascina mais.’ Outros produtores e diretores iriam elogiar o talento em um só fôlego e depois lhe contar uma história sobre quando ele adormeceu entre configurações da câmera com alguma cópia anotada de um romance de Faulkner em seu colo. Mas então ele veio trabalhar, e ele tinha ambos de seus personagens. Ele não deixou escapar uma linha ou um gesto “.

No final dos anos 2000, Franco tinha ganho ou estava perseguindo vários graus de artes; blogs de fofocas e tablóides circularam uma foto dele cochilando no meio da aula e histórias dele matando aulas, o pintando como um pseudo-intelectual e fraude. Green contraria isto, lembrando que durante as filmagens da comédia Sua Alteza – pelo qual Franco tinha adicionado à sua lista de objetivos um Ph.D. em Yale de literatura – “ele viajaria em uma sexta-feira para fazer um teste, então voar de volta no dia seguinte, ouvindo palestras gravadas na cadeira de maquiagem na parte da manhã.”

Uma atriz que trabalhou em um filme de 2012 com Franco diz que, apesar de sua dubiedade inicial, ela se acostumou com a visão de “James no set as 05:00, escrevendo ensaios.” Ela me diz que a verdadeira questão quando se trata de Franco “não é se ele é ou não legal. Ele é legal. A questão é se ele é ou não é louco.”

James Franco traça sua distância para sua infância. Ele cresceu em Palo Alto, Califórnia, filho de uma mãe autora de livros infantis e um pai que trabalhou em telecomunicações. “Meus pais se conheceram numa aula de arte na Universidade de Stanford, mas meu pai se formou como um major de matemática, então ele entrou no negócio”, lembra Franco. (Ele tem dois irmãos mais novos -. Tom, um artista que vive em Berkeley, e Dave, uma estrela de cinema em ascensão em seu próprio caminho). “Meu pai me ensinou matemática em uma idade adiantada. Eu estava, tipo, na classe top de cálculos quando eu era júnior. Eu testei fora de todas as aulas de matemática na faculdade. Eu acho que eu tenho muito de meu pai, porque ele trabalhou no Silicon Valley, mas ele sempre teve esses projetos paralelos. Ele faria problemas de matemática que levariam anos para serem resolvidos e ele faria essas experiências científicas estranhas em nosso quintal, eles eram como a alquimia, de uma forma – ele tinha essa teoria de que havia ouro que atravessa os rios, e se ele descobrisse a forma de coleta-los, ele poderia junta-lós. Ele nunca descobriu isso, mas lembro-me de todos estes pequenos baldes de água do rio em nosso quintal, com filtros neles, e eles foram suas experiências. Nós não fomos autorizados a falar sobre isso naquela época, mas ele morreu – de um ataque cardíaco, em 2011 – então agora eu posso falar.”

Franco mostra um sorriso melancólico. “Ele faria todas essas coisas, e eu posso me ver nisso – que precisa fazer um monte de coisas”. Franco teve o que ele caracteriza como um período de rebeldia adolescente (fazendo grafite, acidente de carro), mas ele permanece perto de sua família hoje – lançando Dave em projetos, fazendo viagens regulares para Bay Area para ver sua mãe e Tom.

Franco começou a atuar em peças no final do ensino médio, e depois de um ano estudando Inglês na Universidade da Califórnia, ele saiu para perseguir uma carreira de ator em tempo integral. Ele tinha uma metodologia de pesquisa intensiva para o salto: “Depois que fizemos o piloto de Freaks and Geeks, eu estava sentado no meu escritório um dia”, lembra Paul Feig, “e eu recebo uma ligação, é Franco, e ele está na minha antiga escola, em Michigan, fazendo uma pesquisa! Na minha comunidade, na minha escola. Ele coloca um dos meus velhos professores no telefone. Quantas vezes você encontra alguém tão dedicado?” Para o drama da I Guerra Mundial de ação Flyboys, ele foi tão longe como para ganhar uma licença de piloto. (“Então, por causa do seguro, eu não poderia realmente pilotar o avião”, ele diz, ainda parecendo chateado.)

Pela própria narração de Franco, porém, ele não era sempre o cara mais agradável para compartilhar um set. Durante Freaks, muitas vezes se irritou quando ele não era o centro das atenções em uma cena – então ele fazia coisas atraente no fundo. Ele poderia ser difícil de outras maneiras: “Eu tinha sido treinado na escola de atuação para pensar que não haviam mais diretores dos atores”, ele me diz. “Que a Elia Kazan, Billy Wilder e John Ford foram embora, e ninguém entendia atuação mais. Ensinaram-me que você tem que lutar pela sua performance. Então, se um diretor não gostasse do que eu estava fazendo, ou me pediu para fazer de outra forma, eu me rebelaria, e o diretor seria infeliz, eu ficaria infeliz, e nenhum de nós teríamos o que queríamos.”

Segurando As Pontas em 2008 foi um ponto de viragem. “O que eu estava fazendo antes não estava funcionando”, diz ele. “Isso estava fazendo as pessoas com quem trabalho infelizes, isso estava me deixando infeliz. Eu percebi, ‘OK, eu vou com o fluxo. Estas são pessoas que eu confio, eles são as pessoas mais engraçadas por aí, e eu só vou ficar melhor se eu apenas for com o que estão fazendo.’ E então eu percebi que é como eu deveria fazer tudo.” Rogen elogia a disposição de Franco para entregar-se a uma performance: “Ele simplesmente mergulha de cabeça. Há uma frase em Segurando As Pontas, onde ele fala, ‘É como a vagina de Deus’, depois de cheirar um pouco de erva. Nós tínhamos feito uma tomada, e eu estava falando por trás dos monitores, como, ‘seria engraçado se eu falasse: ‘Tem cheiro de vagina de Deus’, mas isso é provavelmente ir muito longe.’ Sem que eu soubesse, James ouviu isso, e ele apenas disse na cena seguinte e isso é uma das maiores piadas no filme. É o movimento por excelência de Franco: Haverá algo que estamos brincando, e ele vai realmente fazê-lo.'”

Este se conecta a um sentido astuto, mesmo quando Franco está em um papel dramático, ele não interpreta sempre 100 por cento em linha reta – ele traz um sorriso sutil e piscadelas divertidas em alguns trabalhos, aprimorando uma preocupação intensa, modelo de grande atuação de Marlon Brando com um espírito fraco, mas palpável de travessura pós-moderna. Às vezes ele pode parecer uma estrela de cinema que opera entre aspas de sua própria fabricação. Franco diz que se emociona com material que convida para tais brincadeiras meta-nível, apontando para 11.22.63, onde seu protagonista viaja no tempo e assume uma nova identidade nos anos sessenta: “Ele está interpretando um papel”, Franco diz de seu personagem. “Ele está fazendo essencialmente o que eu teria que fazer se eu estivesse apenas fazendo uma peça de época – se comportar de uma certa maneira para se encaixar. Eu amei isso, porque esse personagem forasteiro, torna-se um comentador sobre o período. Ele pára e observa tudo que é agora peculiar aos nossos olhos daquele tempo. Isso leva um pouco da urina, um pouco da seriedade, fora daquele mundo – e isso deixa mais divertido”.

Apesar da devoção febril de Franco por projetos feitos por amor, nenhuma das suas exposições de arte, obras de ficção ou tentativas de direção ainda foram um sucesso retumbante criticamente, muito menos comercialmente. Ele diz que o último, pelo menos, não o incomoda: “Eu sei disso se eu dirigir a adaptação de Child of God de Cormac McCarthy, sobre um necrófilo” – como ele fez há alguns anos – “Muitas pessoas não foram ver. Mas é uma porra de um sonho meu”. Danny Boyle, que o dirigiu em 127 horas, diz: “Ele não quer se limitar – você sabe dizendo: ‘O gênio está nas escolhas’? Não é assim que ele pensa. É ‘Você escolhe – assista o que você quer e veja o que você pensa.”

Quando pergunto a Franco se ele jamais poderia imaginar dedicar vários anos para um único projeto, ele balança a cabeça. “O problema em fazer um filme a cada dois ou três anos é: A – você começa a não trabalhar tanto, e eu amo trabalhar, e B – muita pressão é então colocada naquele projeto.” Ele diz que rejeita “as hierarquias tácitos e regras sobre os tipos de projetos que constroem uma grande carreira. Como, eu estava em General Hospital, ao mesmo tempo que fui nomeado para um Oscar, e eu percebi que existem coisas que você pode fazer em uma novela que você não pode fazer em qualquer outro lugar.”

A principal entre as preocupações artísticas de Franco é a homossexualidade, que ele explora projeto após projeto, como um filme biográfico que ele dirigiu e estrelou de Hart Crane, o torturado gay poeta do período de 1920, ou um filme de 2013 – chamado Interior. Leather Bar. – Inspirado pelo filme de William Friedkin, Cruising, sobre um assassino pregador no mundo secreto de gays em 1970, em Manhattan. “Quando eu estava estudando na Universidade de Nova York, eu tive aulas de estudos críticos, e um dos meus favoritos foi no cinema queer.” Franco diz, explicando o seu fascínio com a arte queer. “Nós dissemos ao hétero, histórias heteronormativas são ad nauseam* agora, em nossos filmes, nossos shows, nossos comerciais – em todos os lugares. Eu acho que é saudável fazer trabalho que perturba e questiona isso, e mostra narrativas alternativas. Isso é o que um artista deve fazer.

Sem surpresa, própria sexualidade de Franco tornou-se objeto de rumor. Na primavera passada, ele esclareceu um pouco as coisas, escrevendo em um artigo de revista, “Eu sou gay na minha arte e hétero na minha vida”, acrescentando timidamente: “Eu também sou gay na minha vida até o ponto da relação sexual.” Mas a linha que separa a arte da vida pode crescer, como no Instagram de Franco, onde ele publica numerosas fotos homoeróticas de si mesmo – com o peito nu em uma sala de exercícios, seu braço pendurado em um ator oleoso em calcinhas de biquíni, ou sensual enquanto seus mamilos são raspados em um quarto de hotel. Franco me diz que ele usa o Instagram, às vezes, como “uma maneira de descobrir o que os limites são e pressionando botões.”

Fofocas sobre sua sexualidade tomou um rumo desagradável em 2008, quando Gawker começou uma série de mensagens em um item cego na coluna de fofocas Page Six, reclamando que Franco tinha agredido sexualmente um homem; as mensagens repetidamente se referiam a Franco como um “Gay estuprador”. (O autor do post os desmentiu) “Gawker pegou, e outros sites pegaram, e nós dissemos, ‘Você sabe, você deve retirar isso.'” Franco recorda, aparentando desconforto com a memória. “E Gawker disse, ‘Bem, se você tiver uma resposta, estamos felizes em imprimi-lo.’ Parecia que, se eu fizesse uma ação judicial, isso só vai dar mais atenção.” Então, ao invés disso, Franco desviou fascinantemente da cartilha padrão celebridade: Ele postou fotos fakes de paparazzi no Instagram dando amassos com alguém que aparecia com o rosto borrado, e começou a desenvolver um projeto de filme com um amigo artista, o título provisório era GR – para estuprador gay – em uma tentativa “para usar esta falsa acusação como material”, diz Franco. (GR acabou sendo abandonada, mas parcialmente inspirou seu personagem em General Hospital, um artista chamado Franco que pode ou não ter sido um assassino.)

Desta forma, Franco protegeu sua privacidade, fazendo uma elaborada pantomima anárquico de sacrificá-la. Então, como agora, pouco se sabe sobre a vida privada de Franco. Ele tinha uma namorada por “quatro ou cinco anos” – a atriz Ahna O’Reilly -, mas “ela terminou comigo”, diz Franco. “Havia um monte de razões, mas uma era que eu estava muito ocupado. Ela estava vivendo aqui, e me mudei para Nova York para ir à faculdade, fiz dois anos de faculdade, em seguida, me inscrevi para mais uma faculdade e ela era como, ‘Cara.’ Percebi que, pelo menos no momento, é difícil para mim estar em um relacionamento. Eu não posso dedicar o tempo que merece – especialmente com alguém como ela. Ela era meu amor. Então, por um tempo eu evitava relacionamentos como esse.” Pergunto-lhe se esta é uma maneira codificada de dizer que ele tem muito sexo casual divertido no lugar. “Nããão… Eu não quero dizer isso”, ele responde. “Eu só não tive esse tipo de relacionamento sério em um longo tempo.”

Franco disse que os rumores sobre sexualidade em torno dele era que eles funcionaram, contra intuitivamente, como um “escudo”. Ele reitera isso agora: “Uma das coisas agradáveis sobre toda essa especulação” sobre se ele é ou não gay, diz ele, ansioso para mudar de assunto, “é que é uma cortina de fumaça” – um meio, pelo menos um pouco, para ele se esconder fora à vista.

Franco possui uma casa em Silver Lake, mas ele está vivendo fora do centro em um hotel mo momento. “Há muitas distrações na minha casa”, diz ele. (A casa de Franco é usada supostamente como um escritório improvisado de produção, local de filmagem ocasional e dormitório para alguns amigos e colaboradores). Tarde da noite, depois de ter terminado no set de Why Him?, eu encontrei ele para um jantar no lobby do restaurante de seu hotel. Franco disse que ele tem estado livre de drogas desde a época da escola, onde foi a última vez que fumou maconha; cafeína, em vez disso, é o seu vício, e ele se estabelece na nossa mesa com sua própria garrafa térmica fumegante e, em seguida, pede um Americano em uma boa medida.

Ele diz que o hotel lhe deu um desconto porque ele vai ficar aqui por quatro meses, enquanto ele atende a vários trabalhos. Além de escrever um romance, estudar e filmagens, ele está pintando em seu quarto – ele completou recentemente uma série de retratos de beija-flores, diz ele, e começou a fazer telas com base em anuários da velha escola. O que significa dizer que, mesmo em seu quarto, depois de um dia de trabalho, o cara simplesmente trabalha mais. Da alergia de Franco para o tempo de inatividade, diz Rogen, “Eu vou para a praia e digo foda-se para tudo no fim de semana e não faço nada. Eu vou assistir uma temporada de Boardwalk Empire por um dia inteiro. Ele não faz isso. Ele nunca faz isso. Ele vai ser como, ‘vamos lá, Seth, arrume suas coisas'”.

Quando eu digo ao Franco que parece que ele tem uma aversão constitucional para chutar isso, ele rindo, diz: “Eu chuto às vezes…” e nota, por exemplo, que ele gosta de captura filmes no Cinefamily, um teatro de arte doméstica no Fairfax. Quando ele faz parte, é memorável: Evan Goldberg, parceiro criativo de Rogen, recorda que no Halloween de 2013, durante a realização do filme A Entrevista em Vancouver, Franco se aventurou na cidade, distribuiu câmeras descartáveis, e então “dançou durante quatro horas em um clube, vestindo esta estranha máscara de Carnaval o tempo todo, de modo que ninguém podia dizer quem ele era.” (De A Entrevista, que mostrava a morte de Kim Jong-un, e que teve seu lançamento cancelado devido os dados da Sony terem sido hackeados e ameaças de retaliação da Coreia do Norte, Franco diz: “Eu realmente acredito que é uma comédia incrível, e as pessoas não podem realmente vê-lo para o que é por causa de tudo o que o rodeava.”) Mas apesar das noites casuais mascarado, não obstante, a forma favorita de Franco de socialização é claramente colaboração. Rogen diz, “James preferiria fazer um filme comigo do que ir para o Havaí comigo por uma semana.”

De todos os projetos de malabarismo de Franco agora, o que ele tem a maior esperança é para The Disaster Artist, que dirigiu e acha que pode satisfazer suas obsessões exageradas e fazer algum dinheiro de bilheteria, também. “É o ponto doce perfeito de algo artisticamente interessante para mim que também pode ser comercial”, diz ele. Ele dramatiza The Room, um filme cult bizarro de 2003 que se tornou um grampo do circuito de meia-noite filme que de tão-ruim-é-bom. Franco estrela como Tommy Wiseau, o extravagante e excêntrico autor do filme; Dave Franco e Rogen estão nele também, juntamente com Alison Brie, Zac Efron e Kate Upton. “Não é sobre o making of do pior filme já feito – é sobre as pessoas perseguindo o sonho americano”, diz Goldberg, cuja é a empresa de produção com Rogen, Point Grey, que está fazendo o filme. Franco diz: “É a mistura dos meus dois mundos.”

Parece que Franco bate um determinado passo – que, em 2016, toda a sua experimentação inquieta irá produzir algum trabalho verdadeiramente memorável. Ele diz que a recepção positiva de 11.22.63 foi encorajador, e ele está animado para o seu próximo grande projeto de televisão, The Deuce, com David Simon. Franco explica que “há alguns anos atrás David me pediu para fazer Show Me a Hero” – o último programa de Simon na HBO, mas Franco passou, e o papel foi para Oscar Isaac. Eles permaneceram em contato, no entanto, e com a condição de que ele poderia dirigir alguns episódios, Franco diz, eles finalmente conseguiram The Deuce. “Há assim uma nova direção para a minha carreira”, diz ele.

Nós conversamos por algumas horas quando ele finalmente pega sua garrafa térmica e se levanta da nossa mesa. É meia-noite. Ele vai para os elevadores e sobe para seu quarto no sétimo andar – talvez para dormir, talvez para ler, talvez para escrever, ou talvez algo completamente diferente. Esses beija-flores não vão se pintar sozinhos.

Tradução pela equipe JFBR, por favor, não reproduza sem os devidos créditos!

*polímata: ter conhecimento em diversas áreas.
*idiossincrático: não segue os padrões da sociedade, irreverente.
*Ad nauseam: é uma expressão em latim que refere-se à argumentação por repetição, ou seja, a mesma afirmação é repetida insistentemente até o ponto de causar “náusea” a crença incorreta de que quanto mais se insiste em algo e mais se repete algo, mais correto algo se torna.



Remake de “Mother, May I Sleep with Danger?” estreia em Junho

Em homenagem ao 20º aniversário do clássico “Mother, May I Sleep with Danger?”, o canal Lifetime e a equipe da Sony Pictures Television se juntou com James Franco para refazer o filme, que estréia sábado, dia 18 de Junho de 2016 no Lifetime. Franco se reune com Tori Spelling (“True Tori”) e Ivan Sergei (“Jack & Jill”) do filme original e também conta com participação de Leila George (The Long Home), Emily Meade (“Broad City”) e Nick Eversman (Wild).

Com uma história de Franco, este clássico atualizado apresenta uma história de amor vampiro que traz um novo significado em “dormir com o perigo.”

Fonte: dreadcentral.com



Confira o Trailer de “Memoria” que estreia amanhã nos EUA!

O filme “Memoria” estreia nesta sexta-feira nos EUA. Ainda sem data para estreiar no Brasil.

Baseado em “Palo Alto Stories” de James Franco e “A California Childhood”, Ivan Cohen é um menino novo que vive em Palo Alto, Califórnia. Insatisfeito com o seu grupo de amigos, o seu amor por uma garota que não sabe que ele existe, e uma vida familiar disfuncional, ele está lutando para encontrar seu lugar no mundo. Memoria levanta questões sobre as memórias que optamos em manter, as que tentamos desesperadamente esquecer, e as que usamos como combustível para criar o nosso futuro.

Fonte: flickeringmyth.com



Série “The Deuce” contrata roteiristas

Foto: James Franco e Zoe Kazan no set de ‘The Deuce’ em Outubro de 2015.

The Deuce, série sobre a indústria pornô da HBO e estrelada por James Franco, reforçou seu time de roteiristas com as contratações de Lisa Lutz (autora de A Família Spellman) e Megan Abbott (A Febre), informou a Variety.

Lutz e Abbott vão integrar o time que já conta com David Simon, o criador de The Wire, George Pelecanos (Theme) e Richard Price (The Night Of). O canal já encomendou uma primeira temporada para The Deuce, mas não divulgou o número de episódios nem a previsão de estreia.

Esta será a nova parceria de David Simon com a HBO. Situado entre os anos 1970 e 1980, The Deuce mostrará o crescimento da indústria pornográfica em Nova York após a legalização da atividade, acompanhando ainda os altos e baixos de Manhattan, a propagação da HIV, o aumento do índice da violência criada e consumo de cocaína, como consequências.

James Franco será o protagonista, vivendo atores pornôs gêmeos, que influenciaram a indústria sexual e até a máfia. Maggie Gyllenhaal, indicada ao Emmy por The Honorable Women, também está no elenco como Eileen Merrell, mais conhecida como Candy, veterana prostituta da Times Square com uma inclinação ao empreendedorismo, que é atraída para a indústria pornô.

Fonte: observatoriodocinema.com.br



George Mackay fala como foi trabalhar com James em “11.22.63”

Em entrevista ao site whatsontv.co.uk, o ator George Mackay contou como foi a experiência de trabalhar pela primeira vez com James Franco.

Como foi trabalhar com James Franco? Você estava intimidado no começo?
“Até o último dia eu não estava intimidado, mas eu tenho certeza que no começo eu estava um pouco assustado, como você ficaria com alguém quando você respeita o seu trabalho. Mas quando você o conhece, ele é um cara tão legal e foi adorável trabalhar com ele. Nós filmamos os episódios em ordem cronológica, embora, por isso a minha introdução a ele foi o abordando em um campo durante a noite, aparecendo atrás dele e sendo um pouco rude com ele!”







Acompanhe nossas redes sociais
Nosso Instagram
Parceiros

Alerta de TV
09 Agosto
Flyboys
Canal: AMC | Horário: 16:30
12 Agosto
Planeta dos Macacos: A Origem
Canal: TC Pipoca | Horário: 18:00
16 Agosto
Transtornos
Canal: AMC | Horário: 15:15
20 Agosto
127 Horas
Canal: TC Touch | Horário: 22:00